通讯：时装周上的“山海侠情”

上海4月12日电 题：时装周上的“山海侠情” 

  2021秋冬上海时装周主秀场上，忍冬、火焰纹样繁华，中外模特褒衣博带，走出了“仗剑天涯”的侠情恣意……这场名为“梦回云冈”的荷木秋冬大秀夺人眼球，灵感源自世界石窟艺术史上的一颗璀璨明珠——云冈石窟，将千年风蚀的石窟崖壁、登峰造极的石刻艺术、气势宏伟的千佛造像用于服饰设计，传承与创新在此交融。

  坐落于山西大同的云冈石窟，是中国规模最大的古代石窟群之一，也是世界闻名的艺术宝库。历史的深韵，佛家的虔诚，经由匠人之手，尽数刻于武州山崖壁，一代王朝的风骨流传千年。

  “我们到云冈石窟采风后，立刻就决定要做这个主题。”荷木HEMU品牌创始人兼艺术总监杨凤蕊告诉记者，云岗石窟中有大量保存完整的图样元素，“其实很多图案没有改变很多，我就觉得很美，历史给我们留下了非常珍贵的东西。这一季的荷木新品，我们更多参考了北魏的服饰形制，有很多宽袖的设计，通过印花、绣花、植绒等各种形式，来表达一千五百年前的艺术，向历史致敬的同时，加一点创新。”

  大秀带来的震撼不言而喻，有观众感慨称，“仿佛有侠客侠女破壁而出”。华东师范大学非物质文化遗产传承与应用研究中心研究员方云博士认为，服饰是穿在身上的故事，秀台是移动的展演，二者结合即可视为一种景观叙事，当服饰与中国深厚的优秀传统文化结合起来，则具备了无限的延展性。“荷木从‘凤凰于飞’‘无相山海’到‘梦回云冈’，每一次都会另辟蹊径，从秀场、音乐、灯光、模特、观众到服饰本身，构建了一个个极具讲述性的中国故事。”

  “中国的消费环境以及大家对中国文化的认同，都越来越好，我觉得需要我们一起努力去传递中国美好的那些东方元素。”杨凤蕊说，“就像这次，我们做云冈石窟主题的设计，一千五百年来，它带给了我们非常多的思考，无论是美学的，还是宗教的。现代物质生活丰富了之后，人们更多地开始关注内心，通过什么样的生活方式或者是文化，能让自己的心灵有所提升。”

  流光山海幻境，上古神兽“游走”于现代城市，古人天马行空的想象与现代时装概念“碰撞”结合……继去年以“东方红”“木版年画”国潮系列登陆米兰时装周之后，中国潮牌马克华菲将“山海生潮”主题大秀带至本季上海时装周，通过刺绣、扎染、勾花、重工水洗、光胶印、数码印花等多元工艺手法，诠释此间发布的“山海经”主题成衣。

  “《山海经》的卷宗比较多，这次我们主要提取了其中两只神兽的元素。”马克华菲国潮艺术首席设计师付强在接受中新网记者采访时表示，“国潮”方兴未艾的当下，马克华菲致力于从博大精深的中华文化中汲取创意灵感，时尚有趣而不失内涵地链接年轻群体，也是当下国人民族自信心的一种表现，“希望能把中国元素带出去，这是我们一直在坚持的方向。”

  在“中国时装设计师·观看之道”展览策展人看来，“当下去突出中国的时装设计师以及他们的创造力，是一个比较重要的时刻，特别是考虑到整个环境，比如疫情带来的中国经济内循环，以及近两年国人的民族自信心、民族荣誉感越来越强，对于本土设计感到越来越骄傲，我觉得这对中国时装设计来说会是非常好的推进作用。”(完)